编者按：从诗里读出离别的淡淡哀愁，读出人生一种特有的韵味，读出诗的的鲜明节奏和韵律，把丰富的感情、深刻的内涵蕴藏在诗的凝练语言之中，营造一种优美的意境。人生如诗。诗如人生。
　　
　　最是那一低头的温柔，象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉！
　　
　　徐志摩•《沙扬挪拉一首》
　　
　　初次知道《沙扬挪拉一首》是在一次看徐志摩的诗歌里，此诗写于1924年5月作者陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集外诗集》），仅留这一首。“沙扬拉娜”是日语“さようなら”的音译，意思再见。分别诗在古今中外的文章里并不少见，可当我读到这首诗时，想到了一种如诗的人生，心想大概作者应该也是个爱浪漫之人吧。
　　
　　真正看到《沙扬挪拉一首》已经是不知道过去多久的事了，那日在书的插图中看到一个明媚的清晨，晨露还未落尽，霞光还未散开，一座斑驳的青石拱桥，古老的房子，桥下缓缓而过的流水…一种很安静的感觉涌遍了我的全身。当时真的是有些呆了，一下子喜欢上了这种画面所营造出来的氛围。读出了浪漫诗人的灵动和风流情怀。
　　
　　诗的开头，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。这真是一个构思精妙的比喻。
　　
　　诗人的人生也许是太潇洒了，其做人都与诗文般灵动。曾醉心于其诗文的飘逸灵动，曾沉淀于林徽因、陆小曼的浪漫里，感悟到这个因爱而生的人，观人察物，处处含情，情到浓时，因爱而瘁！
　　
　　这些年每年新出的诗集都有很多，令人眼花缭乱，然而，让我失望的是真正喜欢的却是很少，或许是有些落伍了吧。
　　
　　看过《沙扬挪拉一首》后我知道自己真的是被打动了，常常有忍不住想落泪的感觉。在我的内心深处，很感谢诗人，他让我知道了世上还有如此美丽的离别，如诗般的人生。
　　
　　江南小镇，水乡情怀，一见钟情，懵懂坚定，跌宕起伏，激流暗涌，活色生香……所有的想像都从诗人与离别的人对视开始。
　　
　　“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的直译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那日本女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！短暂的仅是那一刻的低头，美人娇羞已被诗人巧妙捕捉，最是脸红心动时，此情永难移！那一低头的温柔仍会毫无遗漏的铺展于你的胸间脑海里，那一声珍重，那一缕低首的娇媚，定格了诗人此次扶桑之行的浪漫纪念。
　　
　　有人说诗人离别的样子是寂寞的。但是我想他应该是在回忆的吧，他在想念那个让他怦然心动的女子，因为沉醉在离别那一刻，而让人忽略了他的执著。
　　
　　我一直认为离别时的两个人应该是痛苦或惆怅的，至少留有点遗憾。古代文人，青春在消逝，年华也在消逝，分别虽不是唯一的结局，但缺少交通工具，离别成了一种重大的仪式。因此，古代的分别诗大都充满着淡淡的哀愁。
　　
　　本诗的诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将常见的人生场面搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情。让经历离别后的人们曾经的怦然还在，在心里最温暖的那个角落里如诗一般永远被珍藏。
　　
　　从少年到青年，从激情到平淡，从得意到失意，诗人在经历了诸多的颠沛和波折之后，似乎什么都好象改变了，而唯一没变的也许只有和日本女郎离别那一刻，依旧那么温润，那么安详。散发着一种东方人特有的古典芳香气息。
　　
　　诗人离别的地方不曾去过，然而在我的想象里却是江南最美的水乡，唯美而迷离。观之可亲，散发着自然清新的气息。
　　
　　既然光阴似箭，岁月如梭，我们更应该以审美的态度，对待人生的每一寸光阴。
　　
　　有时离别那一刻，无疑也是人生一道最美的风景！
　　
　　人生如诗。