选秀十年，怎样的明星
2013-1-17 10:53:04 来源：夏娃电台 我要评论（）
其实应该从青歌赛时期开始算起。至少对我来说，我是经历过第九和十两届青歌赛的人，并且当年迷它的疯狂程度绝不亚于05的快女和12的好声音。但是要算起选秀元年，又确实是04年湖南台的超级女声开始的，我也在当初把那一季完整的追完了……这篇博客，只代表自己观点，并不是按照选秀节目来进行分析，而是按照，这十年里，我的口味，我们期待的冠军，明星，是不是变化了。
选秀初期:有唱功就好
其实当年超级女声和我型我秀开始的时候，大部分参赛选手都处于歌都唱不好的阶段。不是音到处跑，就是声音的问题。所以当时，能把歌唱好，就已经是非常不错的一件事了。你能唱成张含韵那样的，你也都能拿季军。而04超女王媞，要按现在的水准来看，就是一非常普通的唱功了，但是在当年，几乎所有人都唱着“欧若拉”“SUPERSTAR”。当初的参赛者，并没有所谓比赛歌曲这个概念，他们只唱自己喜欢的，而不在乎比赛场上这首歌是不是有优势。其实现在看来，当年的这个倾向是好的，因为现在的选手就是太会唱歌了，每每选歌必选黄丽玲和张惠妹，着实让人有点头痛。而当年，因为超级女声还有观众投票这一环，所以也并不是唱功好的就一定可以拿到靠前的名次。比如第一届的纪敏佳，人长得比较抱歉，选歌是当时还比较不被大众接受的英文歌，而且只会喊，所以哪怕是天天唱惠姨的歌，也比不过张含韵。而张靓颖也最后没有唱赢春歌。
同样，像在台湾地区的星光来看，当初的类似徐宛玲，要放在今天，肯定属于不会比赛的那一类，但是因为当初百花齐放，大家各人有各人的特色，不是每个都是大炮，所以鸭子也能存活进前十位。这也就是为什么现在大家说起星光一星光二，都说非常有音乐性，特别是二班，因为当初每个人都有自己的特色，这个特色，并不一定是会唱歌会比赛，而是会有自己的音乐标签。
唱功的比拼到内地最高峰算是09郁可唯一届了。那一届快女的水平有目共睹，除了曾哥靠特色以外，其他的也确实在唱功上都有两把刷子。类似郁可唯这种的，而算是把POP给唱通了。而换到台湾地区，则是李佳薇的星光七，还有朱俐静的超偶三。李佳薇孙晓亮那一届，整个一大炮比赛，没有谁不是大炮的，大家比着把喇叭给唱破了……李佳薇之后的专辑，包括在星曲上的演唱，也都是只有更大炮。而朱俐静的超偶三，虽然其实是比较有特色比较多元的一届，但是换到最后，还是杨倩时和MIU的唱功决战。
选秀中段：要有一把特色嗓
对我来说，口味之所以换了，归结起来，因为当年我们觉得会唱歌的人少，一个比赛能把歌唱好的都不多，而现在，我们突然之间就发现，会唱歌的人，真是他妈骂脏话的多啊。怎么一打开选秀节目，大家唱的都不差。要高音有高音有POWER有POWER。那这时候怎么办呢？后天都差不多了，咱们就回到先天吧。
特色嗓最标志性的，就是烟嗓子。特别是以超偶五的艾怡良洪佩瑜，超偶四的阿嘎也算是有点沙沙的嗓子，再来像多亮，张赫宣，张心杰，英版XFACTOR今年冠军JAMES，韩国KPOPSTAR的李夏怡，今年THEVOICE那个唱ITWILLRAIN的白哥，也都多多少少算是烟嗓子。
其他的，当年靠声音俘获我耳朵的，比较美偶十的胎盘冠军SCOTTY，那把乡村嗓一出来，那个低音，就能瞬间把你俘获。
还稍微有些选手会有比一般人更加清亮的嗓子。比如如今在比赛的华星二班谷微等等。
这种选手最大的好处，就是，当别人都还在疯狂找自己的辨识度时，他们根本不需要思考辨识度这个问题。因为他们嗓子一出，我们就能知道那是谁。
但是选秀节目看多了，你也会纳闷，这世界上，烟嗓子怎么也突然多起来。而且乐坛里，一个ADELE，一个AMYWINEHOUSE，我干嘛还去听这些选秀歌手的烟嗓子呢？
选秀后期：音乐性
这是一个十分抽象的概念。但是也确实是这样。选秀节目看到第十年，我们确实看了太多太多的选手。唱得好的满天飞，一个校园歌手的比赛你都会发现会唱歌的怎么这么多，而声音有特色的也不少了。
回顾去年好声音的成功，唱功自然还是一个不可缺少的因素，毕竟好声音，是真心“好唱功”。可是我们也应该发现，好声音相对于国内其他选秀，开始走向更加国际化的路数，那就是选手的音乐性够强。他们可以自行改编歌曲，可以有自己对于歌曲的独特演绎，不再是追求原唱是什么样，我就什么样。因为好声音中，大多数的成员，会写歌，会编曲，会演奏乐器，这虽然对于国外来说，已经不是什么新鲜事了，但是在国内，在有些选手乐理知识都没什么的份上，好声音的选手，算是国内选秀中的“中央音乐学院”了。
而对于音乐性这一概念，我还是私以为，韩国KPOPSTAR做的最好。
当然，像音乐性这种东西，人家老美老英都玩了太久了。几乎评委都不喜欢听一位选手老老实实唱原版歌曲，他们就愿意听选手融入了自己思想过的自己的东西。人家是电子的，你给改成钢琴版了，人家是电子的，你改成JAZZ。这在星光传奇赛中让选手挑战过一次，其实效果不错。也就是说，人家选的，不再只是会唱歌的，而是对音乐有领悟力，有灵感的，有想法的，我比赛完以后，如果让你自己来制作自己的音乐，你也能胜任的。但是美偶美XFACTOR，还是常常会出现diva级女神，秒杀其他音乐玩童的情况，也就是依旧由唱功主打的情况。比如去年XFACTOR的冠军，美偶的亚军等等，哪怕是去年韩国的KPOPSTAR也不例外的，在去年选出了一个DIVA。
但是今年KPOPSTAR的标准更加严格了。之前三位评委就说了，我们要的不是谁谁谁第二，我们是会恼火的，我们也不要只是唱得好的，那样不行。
岔开一句，韩国选秀，算是我见过，在选秀标准上，综合了美和中的一种选秀了。对于美版选秀来说，我们看到，评委都喜欢从大处着手。也就是你选歌好不好，你选歌好了，一般你就必定成功。当然，这和欧美人唱功了得有关系。几乎每个都太会唱，太会输送感情，所以评委他们不需要去拿着歌词，不需要去评点人家演唱中的每一句话的尾音如何，真假音如何。而台版不同，评委是等于在选一个录音室的最佳版本，所以他们会拿着每个选手演唱歌曲的歌词，一点点抠，一点点看这句表现的好不好，那句表现的好不好。喜欢从小处着手。当然，内地的选秀，常常处于不知道在点评什么，讲相声的阶段。
这无所谓好和不好。这和两地区的人民唱歌水准有关，也和我们亚洲人和美洲人的生活习性等等都有关。
而韩国选秀，他们的确会先评判，你有没有把歌曲的感情唱到，也就是比较像台湾式的点评。你有再好的唱功，可是如果你只是炫技，那也不行。你没有唱到人感动。同时，他们也会十分在乎，选手在音乐性上的造诣。你是不是一个很灵动的选手，你有没有潜力，这些也是他们要考虑的。“唱得这么好却不通过，这可能只有KPOPSTAR才有吧”，这是他们评委自己的感想，也是我们常常看这个节目时，惊讶的原因。也许因为是三家唱片公司在选，选完就要出唱片对选手负责，所以他们常常会选一些，哪怕没什么唱功，可是很期待的选手。而我们也惊讶的发现，韩国的选手们，真是个个了得。一般都会吉他和键盘中的一种，而且歌曲也像美国一样，能进行自由编曲，自由编排。所以我们可以看到，台湾选秀中所谓的组合合唱赛，我们在关心的是，你的合音有没有准，你有没有合音。而韩国，则常常因为两三人的组合，就出现新的音乐灵感。
这也许就是我们想要听到的。我们要的，越来越是一个音乐人，一个乐坛新人，哪怕你就是在选秀中，你也要像是一个乐坛新人那般的灵动，而不是唱歌机器了。
如果我们不能意识到这一点，我们就无法去追上与邻国音乐的差距，也就不可能制造出一首江南STYLE打进美国市场。虽然我们很烦，韩国乐坛只有舞曲，词是如此的差劲，但是我们也应该认识到，如果单从音乐性上来说，我们还有多少路要走。
选秀初期:有唱功就好
其实当年超级女声和我型我秀开始的时候，大部分参赛选手都处于歌都唱不好的阶段。不是音到处跑，就是声音的问题。所以当时，能把歌唱好，就已经是非常不错的一件事了。你能唱成张含韵那样的，你也都能拿季军。而04超女王媞，要按现在的水准来看，就是一非常普通的唱功了，但是在当年，几乎所有人都唱着“欧若拉”“SUPERSTAR”。当初的参赛者，并没有所谓比赛歌曲这个概念，他们只唱自己喜欢的，而不在乎比赛场上这首歌是不是有优势。其实现在看来，当年的这个倾向是好的，因为现在的选手就是太会唱歌了，每每选歌必选黄丽玲和张惠妹，着实让人有点头痛。而当年，因为超级女声还有观众投票这一环，所以也并不是唱功好的就一定可以拿到靠前的名次。比如第一届的纪敏佳，人长得比较抱歉，选歌是当时还比较不被大众接受的英文歌，而且只会喊，所以哪怕是天天唱惠姨的歌，也比不过张含韵。而张靓颖也最后没有唱赢春歌。
同样，像在台湾地区的星光来看，当初的类似徐宛玲，要放在今天，肯定属于不会比赛的那一类，但是因为当初百花齐放，大家各人有各人的特色，不是每个都是大炮，所以鸭子也能存活进前十位。这也就是为什么现在大家说起星光一星光二，都说非常有音乐性，特别是二班，因为当初每个人都有自己的特色，这个特色，并不一定是会唱歌会比赛，而是会有自己的音乐标签。
唱功的比拼到内地最高峰算是09郁可唯一届了。那一届快女的水平有目共睹，除了曾哥靠特色以外，其他的也确实在唱功上都有两把刷子。类似郁可唯这种的，而算是把POP给唱通了。而换到台湾地区，则是李佳薇的星光七，还有朱俐静的超偶三。李佳薇孙晓亮那一届，整个一大炮比赛，没有谁不是大炮的，大家比着把喇叭给唱破了……李佳薇之后的专辑，包括在星曲上的演唱，也都是只有更大炮。而朱俐静的超偶三，虽然其实是比较有特色比较多元的一届，但是换到最后，还是杨倩时和MIU的唱功决战。
选秀中段：要有一把特色嗓
对我来说，口味之所以换了，归结起来，因为当年我们觉得会唱歌的人少，一个比赛能把歌唱好的都不多，而现在，我们突然之间就发现，会唱歌的人，真是他妈骂脏话的多啊。怎么一打开选秀节目，大家唱的都不差。要高音有高音有POWER有POWER。那这时候怎么办呢？后天都差不多了，咱们就回到先天吧。
特色嗓最标志性的，就是烟嗓子。特别是以超偶五的艾怡良洪佩瑜，超偶四的阿嘎也算是有点沙沙的嗓子，再来像多亮，张赫宣，张心杰，英版XFACTOR今年冠军JAMES，韩国KPOPSTAR的李夏怡，今年THEVOICE那个唱ITWILLRAIN的白哥，也都多多少少算是烟嗓子。
其他的，当年靠声音俘获我耳朵的，比较美偶十的胎盘冠军SCOTTY，那把乡村嗓一出来，那个低音，就能瞬间把你俘获。
还稍微有些选手会有比一般人更加清亮的嗓子。比如如今在比赛的华星二班谷微等等。
这种选手最大的好处，就是，当别人都还在疯狂找自己的辨识度时，他们根本不需要思考辨识度这个问题。因为他们嗓子一出，我们就能知道那是谁。
但是选秀节目看多了，你也会纳闷，这世界上，烟嗓子怎么也突然多起来。而且乐坛里，一个ADELE，一个AMYWINEHOUSE，我干嘛还去听这些选秀歌手的烟嗓子呢？
选秀后期：音乐性
这是一个十分抽象的概念。但是也确实是这样。选秀节目看到第十年，我们确实看了太多太多的选手。唱得好的满天飞，一个校园歌手的比赛你都会发现会唱歌的怎么这么多，而声音有特色的也不少了。
回顾去年好声音的成功，唱功自然还是一个不可缺少的因素，毕竟好声音，是真心“好唱功”。可是我们也应该发现，好声音相对于国内其他选秀，开始走向更加国际化的路数，那就是选手的音乐性够强。他们可以自行改编歌曲，可以有自己对于歌曲的独特演绎，不再是追求原唱是什么样，我就什么样。因为好声音中，大多数的成员，会写歌，会编曲，会演奏乐器，这虽然对于国外来说，已经不是什么新鲜事了，但是在国内，在有些选手乐理知识都没什么的份上，好声音的选手，算是国内选秀中的“中央音乐学院”了。
而对于音乐性这一概念，我还是私以为，韩国KPOPSTAR做的最好。
当然，像音乐性这种东西，人家老美老英都玩了太久了。几乎评委都不喜欢听一位选手老老实实唱原版歌曲，他们就愿意听选手融入了自己思想过的自己的东西。人家是电子的，你给改成钢琴版了，人家是电子的，你改成JAZZ。这在星光传奇赛中让选手挑战过一次，其实效果不错。也就是说，人家选的，不再只是会唱歌的，而是对音乐有领悟力，有灵感的，有想法的，我比赛完以后，如果让你自己来制作自己的音乐，你也能胜任的。但是美偶美XFACTOR，还是常常会出现diva级女神，秒杀其他音乐玩童的情况，也就是依旧由唱功主打的情况。比如去年XFACTOR的冠军，美偶的亚军等等，哪怕是去年韩国的KPOPSTAR也不例外的，在去年选出了一个DIVA。
但是今年KPOPSTAR的标准更加严格了。之前三位评委就说了，我们要的不是谁谁谁第二，我们是会恼火的，我们也不要只是唱得好的，那样不行。
岔开一句，韩国选秀，算是我见过，在选秀标准上，综合了美和中的一种选秀了。对于美版选秀来说，我们看到，评委都喜欢从大处着手。也就是你选歌好不好，你选歌好了，一般你就必定成功。当然，这和欧美人唱功了得有关系。几乎每个都太会唱，太会输送感情，所以评委他们不需要去拿着歌词，不需要去评点人家演唱中的每一句话的尾音如何，真假音如何。而台版不同，评委是等于在选一个录音室的最佳版本，所以他们会拿着每个选手演唱歌曲的歌词，一点点抠，一点点看这句表现的好不好，那句表现的好不好。喜欢从小处着手。当然，内地的选秀，常常处于不知道在点评什么，讲相声的阶段。
这无所谓好和不好。这和两地区的人民唱歌水准有关，也和我们亚洲人和美洲人的生活习性等等都有关。
而韩国选秀，他们的确会先评判，你有没有把歌曲的感情唱到，也就是比较像台湾式的点评。你有再好的唱功，可是如果你只是炫技，那也不行。你没有唱到人感动。同时，他们也会十分在乎，选手在音乐性上的造诣。你是不是一个很灵动的选手，你有没有潜力，这些也是他们要考虑的。“唱得这么好却不通过，这可能只有KPOPSTAR才有吧”，这是他们评委自己的感想，也是我们常常看这个节目时，惊讶的原因。也许因为是三家唱片公司在选，选完就要出唱片对选手负责，所以他们常常会选一些，哪怕没什么唱功，可是很期待的选手。而我们也惊讶的发现，韩国的选手们，真是个个了得。一般都会吉他和键盘中的一种，而且歌曲也像美国一样，能进行自由编曲，自由编排。所以我们可以看到，台湾选秀中所谓的组合合唱赛，我们在关心的是，你的合音有没有准，你有没有合音。而韩国，则常常因为两三人的组合，就出现新的音乐灵感。
这也许就是我们想要听到的。我们要的，越来越是一个音乐人，一个乐坛新人，哪怕你就是在选秀中，你也要像是一个乐坛新人那般的灵动，而不是唱歌机器了。
如果我们不能意识到这一点，我们就无法去追上与邻国音乐的差距，也就不可能制造出一首江南STYLE打进美国市场。虽然我们很烦，韩国乐坛只有舞曲，词是如此的差劲，但是我们也应该认识到，如果单从音乐性上来说，我们还有多少路要走。